Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

рыжая

Друзьям

Доброго времени суток всем заглянувшим!

Рада абсолютно всем гостям. Ко мне можно сразу на "ты". В Интернете мне привычней, когда ко мне обращаются по нику. То есть Брета :)

ЖЖ, в большей степени, посвящен спектаклям, кино, впечатлениям от обычных будней или прочитанных книг. А так же я пишу о событиях, которые меня интересуют. Дневник в большей степени FRIENDS ONLY. Поэтому, если Вам интересны подзамочные записи, представьтесь.

Поскольку этот ЖЖ для меня очень дорог и важен, а также является моей личной территорией, то здесь существуют определенные правила поведения. Они возникли не сразу, а в результате моего длительного пребывания в этом пространстве. Поэтому во избежание недоразумений, скандалов, непонимания и прочих неприятных моментов, прошу с ними ознакомиться. За пару нарушений последует бан!

1. Высказывая свою точку зрения, следует это делать уважительно. Как по отношению к владелице ЖЖ, так и к участникам беседы.
2. Я принимаю все точки зрения, но не со всеми согласна! Выслушать аргументированные доводы всегда готова. При этом большая просьба различать дискуссию от настаивания на своем мнении.
3. Задавая мне вопросы, будьте готовы, что и я могу задать вопросы Вам!:) В своем ЖЖ я приветствую диалог. Если Вы не готовы к диалогам и не хотите отвечать на мои встречные вопросы, то, соответственно, не задавайте вопросы мне.
4. Если Вам хочется поучить "как правильно жить", Вам не сюда.

Отдельно скажу о френдополитике. Я рада новым знакомствам. НО!!! Я не занимаюсь взаимофрендингом по принципу "ты-меня, я-тебя". Поскольку я читаю свою френдленту, то НЕ добавляю молчаливо добавивших меня людей, политические журналы, с постоянными репостами и т.д. Вообщем, Ваш ЖЖ должен быть мне интересен.

И просьба понимать, что это не просто пугалка или прихоть избалованной девицы. Просто в таком случае у нас не получится общения. И смысл тратить время Вам и мне? :)

А вообще я белая и пушистая.

Надеюсь, мы сможем найти общий язык и подружиться.
Добро пожаловать!
:)

шляпа

"Сон в летнюю ночь". Мастерская Петра Фоменко

39. Поэтический спектакль
Для меня этот спектакль оказался поэтическим во всех смыслах. Не только потому что он в стихах. Сама постановка для меня оказалась поэтической. На сколько это получится передать в отзыве - не знаю.
Я помню "Сон.." в постановке "Глобуса". И уже не думала, что какая-то постановка сможет "перебить" эту, скажем так, те эмоции, впечатления. Но фоменкам это удалось.
Это воздушно-кружевная сказка с глубоким философским смыслом. Некоторые моменты в "Сне" ассоциировались у меня со спектаклем "Гиганты горы" у тех же фоменок. Работа с залом это уже не новинка и используется во многих спектаклях. Здесь этот элемент тоже присутстсвует. Но для меня это скорее было, как использование пространства, а не из серии "а сейчас мы работаем с залом". Неоднократно говорила, что люблю пространство сцены. Здесь есть пространство.
Я редко бываю в Мастерской и труппу театра знаю не очень хорошо. Но теперь у меня там появился "любимчик". Это Амбарцум Кабанян. Он играет Робина. И вот именно в этом спектакле я его "разглядела". Хотя видела его уже и в других спектаклях.
Сама постановка европейского уровня. Очень сильная и стильная работа режиссера. И все актеры, конечно, хороши.
Это один из лучших спектаклей, которые я видела за последнее время. Я за время отсутствия немного потеряла навык писательства да и подзабылось уже кое-что. Этот спектакль заслуживает больше хороших и лестных слов.
Так что простите меня за такой огрызок. И те кто ещё не видел, посмотрите!.

P.S. Ещё будет несколько подобных "огрызков" по старым долгам. С нового сезона постараюсь писать сразу, чтобы ничего не забылось.
рыжая

"Щелкунчик". Летние балетные сезоны на сцене РАМТа

На балетных сезонах была впервые. Да и на классическом балете была очень давно. И то было не в Москве. И как-то внезапно пришло решение посмотреть балет. Но, видимо, начать просмотры надо было с Большого театра или с театра Станиславского и Немировича-Данченко...
Поскольку в хореографии я мало разбираюсь и, как уже говорила, смотрела балеты давно и сравнить не с чем, то зафиксирую свои впечатления.
Начну с театра, который представил «Щелкунчика». Он называется Театр балета классической хореографии. От постановки в целом я не в восторге. Создалось впечатления очень захудалого театра из глубины страны. Попытаюсь сформулировать, почему именно так.
Декорации оставляют желать лучшего. Как будто ребенок их создавал: вроде бы мило и хорошо, но только для маленького ребенка. Костюмы ещё ничего. Музыка – прекрасна.
Если я правильно нашла информацию в глобальной паутине, то премьера балета состоялась аж в 1954 году.  И мне интересно: менялось ли в постановке что-то с тех пор или нет?
О подготовке танцоров судить не мне. Но хотелось бы больше синхронности (это больше к постановщику пожелание).
Летом, за не имением другого, можно и посмотреть.
На фото выглядит все очень даже ничего :)

шляпка

"Принц и нищий". РАМТ

Последнее время как-то активно стала ходить по спектаклям для детей. Надо познавать и эту область. Помню, как в детстве читала произведение Марка Твена "Принц и нищий". После "Приключений Тома Сойера" мне казалось это менее захватывающе, мение интересно. Но с годами мнение мое поменялось. "Принц и нищий" тонкое, мудрое и совсем недетское произведение.
В РАМТе постановка интересная. Как мне показалось есть попытка поставить спектакль для детей, разговаривая с ними по взрослому. Насколько это удалось... думаю об этом лучше скажут дети, чем взрослые.
И вот как-то странно, что нет желания расписывать спектакль... Не знаю, хорошо это или плохо.
Поэтому будет совсем кратко. Можно было вообще про него не писать, но как-то захотелось зафиксировать даже те "крохи" которые есть...
коса

"FAHRENHEIT 451". Блогерский поход в театр Вернадского 13.

7 и 8 мая в 19.00. Мы с театром Вернадского 13 поздравляем вас с весенними праздниками и приглашаем, тех кто на праздники остался в Москве, на спектакль FAHRENHEIT 451 по роману Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту».

Спектакль-action* «FAHRENHEIT 451» - уникальная постановка непревзойденного романа американского писателя Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту».
Недаром, автор сценария и режиссер спектакля Елена Громова выбрала эпиграф к спектаклю «Фантастика, ставшая реальностью».
В спектакле используются спецэффекты с применением живого огня и сценического дыма (не вызывает аллергических реакций, нетоксичен). Во время спектакля, выполняя поставленные режиссером творческие задачи и ремарки автора, артисты на сцене используют электронные устройства (похожие на обыкновенную сигарету). Если наблюдение процесса курения как такового вам неприятно, мы просим вас воздержаться от посещения спектакля.

У меня всего 10 билетов на обе даты (7 и 8 мая). Поэтому в комментарии указывайте так же и дату, когда хотите пойти.
Блогеры приглашаются по одному, или с +1.

Адрес театра: г. Москва, проспект Вернадского, д. 13.
Как добраться: Здесь

Условия участия:
1. Оставить комментарий к данному посту. Указать идете вы один или с +1.

2. Написать анонс у себя в Журнале и прислать мне ссылку на анонс.

3. По просмотру написать у себя в Журнале рецензию о спектакле. Прислать мне ссылку на отзыв. От +1 рецензия на Афише, которую мне тоже надо будет прислать.

4. Кто приходит, смотрит, но не пишет отзывы - вносятся в черный список и на спектакли больше не попадают.

Записывайтесь, друзья!

Вношу в список в порядке очереди.

Участники:
Collapse )
коса

"Враги. История любви". Современник

Это потрясающий, стильный, сильный спектакль, который стоит посмотреть. А как простроенна сценография. Это божественно! Может быть она отчасти и отдаленно напоминает сценографию в "Участи Электры". Но я влюбилась в эти декорации. Какая-то магия.
И сама постановка бесподобна. В ней сумели передать еврейский юмор на фоне трагической судьбы этого народа в целом, и во Второй Мировой Войне в частности.
И актерский состав наикрутейший. Сергей Юшкевич открылся для меня.
Хаматова, Бабенко... Боже, что они делают? И главное как? Как это понять, уловить, как анализировать, как формулировать....
Симонова, мне показалась, немного слабе на фоне остальных. Но здесь могла сказаться моя нелюбовь к ней, как к актрисе.
И все кто был в ролях второго плана ничуть не уступали главным героям.
Так не хотелось, чтобы это все заканчивалось.
Как порой легко запутаться в своих чувствах, в итоге выбрать ту единственную, но все это рушится в один момент. И это становится крамешным адом наравне с тем, что они пережили в немецких концлагерях. Любовь, умение прощать - те качества, которые могут стать опорой для возрождения к жизни.
Я на спектаклях практически никогда не плачу, даже когда все к эту взывает и весь зал сидит в слезах, я держусь. Видимо пересмотрев раз -цать фильм "А зори....", "Белый бим, черное ухо", перечитав по нескольку раз повести Бориса Васильева я выплакала уже все что можно. А вот на спектакле "Враги. История любви" оказалось, что не все. И в этом всем виновата Алена Бабенко.
Не знаю, когда смогу пойти на него ещё раз. Потому что выворачивает наизнанку нериально.
Как-то я расклеилась.

коса

Инь и Ян. Черная версия. РАМТ

Все-таки знакомство с этим детективом в РАМТе у меня началось в черной версии. Сценография Бенедиктова прекрасна. Но, как мне кажется, она масштабна и ее лучше смотреть из бельэтажа, как минимум. Расстановка декораций создает ощущение большого пространства. Что делает спектаклю большой плюс. Сама постановка динамична. И музыка в большей степени эту динамику придает.
Черно-белые статуи - прием довольно банален, но смотрится все равно хорошо.
Добро и зло. Как различить их? Что выбрать для себя? Какие приоритеты расставить? Порой в этом деле нужно волшебство, чтобы разобраться :) Волшебный веер приносящий либо счастье, либо беды. И эти два понятия неразлучны между собой.
В таких случаях вспоминается монолог Маши из "Трех сестер": "Когда читаешь роман какой-нибудь, то кажется, что все это старо, и все так понятно..." Так и здесь кажется, что с добром и злом все понятно и все не ново. Но, как сам попадаешь в сети, то и понимаешь, что ничего не знаешь. Вечная тема.
Алексей Веселкин в роли Фандорина.... Как-то не совсем Фандорин он, мне кажется. Не хватает ему до Фандорина чертовщинки, задора что ли. Не ловит он кайф от расследования.
Диана Морозова..... как-то тоже мимо прошла. Ни роковая женщина, ни злодейка. Но с веером красиво в конце смотрелась.
Зато Маса был хорош))))
ретро

"Дети Ванюшина". Малый

Тем, кто любит спектакли со смыслом, любит анализировать, прорастать всей кожей в спектакле, кто хочет заново переродиться, всем вам на спектакль Малого театра "Дети Ванюшина". Поставлен он по пьесе Найденова, в которой поднимаются на первый взгляд банальный вопрос отцов и детей. Но, чтобы проникнуться всей глубиной, обязательно нужно смотреть. Словами это не описать.
Прекрасный дуэт Людмилы Поляковой и Бориса Невзорова. Сколько энергетики в Поляковой!!! А Невзоров в этом спектакле потрясающий. С другой стороны открылся для меня. Сколько боли было в нем не переданной словами.
Открыла для себя молодого артиста театра Михаила Мартьянова. Буду теперь за ним следить.
После просмотра так и хотелось говорить на каждом углу: "берегите родителей, берегите! Они не виноваты, что у вас в жизни что-то не заладилось".
Как мне кажется это спектакль для семейного просмотра.
Заметила за собой, что после просмотра спектакле в Малом, я в большей степени начинаю разбирать саму пьесу, чем спектакль. Видимо нужно по нескольку раз смотреть, чтобы до спектакль добраться)))
профиль

"Затейник". РАМТ

Я долго не решалась писать об этом спектакле. Но если не записать черновик для себя, то многое канет в небытие. А забывать его я не хочу.
Маленькое пространство "черной комнаты" и совсем близкое присутствие актеров создали для меня очень личный спектакль. Когда ты не отдаленный зритель, а "непосредственный участник", то все происходящее воспринимается совершенно по иному.
Первый раз я шла в РАМТ на спектакль без каких либо ожиданий, хоть уже и начиталась отзывов о "Затейнике". А получила совершенно удивительное наслаждение.
Наверное, потому что вопросы о том "что же такое настоящие отношения", и "что ты готов сделать ради другого", и "умеешь ли ты прощать" для меня сейчас очень актуальны. И когда они показаны на таком нерве, на пределе, они проникают в самую глубь.
Галина в своем платье, как росточек, дающий всем жизнь. Как Искандер меняется в каждом спектакле. Я этого не могу уловить, осознать, понять. Каждый раз лезу в программу, чтобы убедиться, что это она.
Пафосно получилось у меня. Хотя к спектаклю пафос не имеет никакого отношения.
коса

"Варшавская мелодия". Театр на Малой Бронной

Спектакль пекрастный, удивительно тонкий, философский. Именно такие эпитеты возникали у меня в голове во время просмотра.
Декорации просты, но выглядят по разному. То это ветер играет на поле, то это красивые здания на площади. Ещё меня порадовало старинное кино на боковой стене театра.... И вот мы уже вместе с главными героями смотрим его. На сцене всего двое: Геля (Юлия Пересильд) и Виктор (Даниил Страхов). История любви нежной и воздушной, которой было суждено остаться в зародыше. Любовь, которую пронесли через всю жизнь, но так и не решились быть вместе. Все возвращаясь обратно, туда где было счастье, туда где можно было все изменить, где можно было рискнуть. Рискнуть они не решились и спустя много лет.
После спектакля осталась светлая грусть, которую не хочется отпускать.
Возможно спектакль не шедевр, но он прекрасен своей простотой.
Юлия Пересильд необыкновенно хороша. Понимаешь почему Виктор влюбился в Гелю. В нее просто невозможно не влюбиться.
Даниила Страхова видела второй раз на сцене. Быть может я придираюсь, но у него была такая роль, которую можно было отыграть до слез. Слез не было, увы. Спектакль сделала для меня Пересильд.
(У Страхова полно молоденьких девушек-поклонниц, которые могут меня поколотить за столь неприглядное высказывание в адрес кумира. Ахаха).
В спектакле звучит великолепная музыка.
Тем кто хочет окунуться в необыкновенную историю любви в НЕ авангардной постановке, стоит посмотреть это чудо ;)