Category: отзывы

коса

"Демократия". РАМТ

45. Cпектакль, поставленный любимым режиссёром, который ты ещё не видел
Как давно я не была в РАМТе. И, наконец, выбралась на премьеру этого сезона «Демократия» в постановке Алексея Бородина. Те, кто со мной в иснтаграме, уже видел мои первые впечатления от спектакля. Но и здесь повторюсь. Когда вышла из театра, было стойкое ощущение, что должен быть ещё, как минимум, один спектакль на послевоенную тему в Германии. И Исаев в главной роли.
Сначала был «Нюрнберг» про известный всем процесс. Сейчас «Демократия» про начало объединения двух Германий. Но, на мой взгляд, политическая составляющая все-таки на втором плане. Основное это отношения между Вилли и Гюнтером. Казалось бы враги, казалось бы две противоположности, но смогли понять друг друга лучше, чем те, кто с ними по одну сторону.
Декорации Бенедиктова все-таки лучше смотреть сверху. Некое перекликание с «Нюренбергом» в оформлении есть, на мой взгляд. Выдвинутый вперед помост, позади «коробка». В «Демократии» минимальный набор «украшений». Всепоглощающая пустота.
Илья Исаев… Несколько раз начинала писать, потом стирала. Писать восторженную похвалу не хочу, поскольку Илья достоин более внятного текста. Исаев обладает какой-то уникальной способностью даже мерзавца сделать обаятельным и милым героем. А Вилли не мерзавец. Илья может управлять тишиной. Он прекрасно справился бы с ролью Свифта. ИМХО.
Мне сложно что-то говорить о Петре Красилове. И промолчать о нем нельзя. Поклонницам актера точно стоит посмотреть этот спектакль.
Пару слов ещё о спектакле в целом. Списываю на то, что это пока премьерные спектакли и слаженности маловато. Бородин выбирает «болевые» темы. Насколько они остро воспринимаются в России вопрос не однозначный. Режиссер видимо очень хочет сломить эту «берлинскую стену», хочет показать послевоенную Германию, ее историю. За это низкий поклон Бородину.
Уж не знаю насколько роль сыграла сама пьеса, или же дело в поставке, или в актерах, может все вместе, но приходится через текст пробираться к сути и этот путь очень долог. Сие немного утомляет.
По отзыву понятно, что я не в восторге от спектакля. Надо будет пересмотреть в конце сезона, чтобы сделать более четкие выводы.


Театральный марафон

коса

"FAHRENHEIT 451". Блогерский поход в театр Вернадского 13.

7 и 8 мая в 19.00. Мы с театром Вернадского 13 поздравляем вас с весенними праздниками и приглашаем, тех кто на праздники остался в Москве, на спектакль FAHRENHEIT 451 по роману Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту».

Спектакль-action* «FAHRENHEIT 451» - уникальная постановка непревзойденного романа американского писателя Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту».
Недаром, автор сценария и режиссер спектакля Елена Громова выбрала эпиграф к спектаклю «Фантастика, ставшая реальностью».
В спектакле используются спецэффекты с применением живого огня и сценического дыма (не вызывает аллергических реакций, нетоксичен). Во время спектакля, выполняя поставленные режиссером творческие задачи и ремарки автора, артисты на сцене используют электронные устройства (похожие на обыкновенную сигарету). Если наблюдение процесса курения как такового вам неприятно, мы просим вас воздержаться от посещения спектакля.

У меня всего 10 билетов на обе даты (7 и 8 мая). Поэтому в комментарии указывайте так же и дату, когда хотите пойти.
Блогеры приглашаются по одному, или с +1.

Адрес театра: г. Москва, проспект Вернадского, д. 13.
Как добраться: Здесь

Условия участия:
1. Оставить комментарий к данному посту. Указать идете вы один или с +1.

2. Написать анонс у себя в Журнале и прислать мне ссылку на анонс.

3. По просмотру написать у себя в Журнале рецензию о спектакле. Прислать мне ссылку на отзыв. От +1 рецензия на Афише, которую мне тоже надо будет прислать.

4. Кто приходит, смотрит, но не пишет отзывы - вносятся в черный список и на спектакли больше не попадают.

Записывайтесь, друзья!

Вношу в список в порядке очереди.

Участники:
Collapse )
коса

"Нюрнберг". РАМТ

Решилась написать более-менее полноценный отзыв о нашумевшей премьере РАМТа "Нюрнберг". Недавно посмотрела его второй раз после значительного перерыва. Во мне боролись смешанные чувства после первого просмотра в день премьеры. Потом были разные обсуждения как в Интернете, так и в реальной жизни.
Смотреть масштабные декорации Бенедиктова лучше с бельэтажа или балкона. Вообщем-то первый раз я и смотрела с бельэтажа. Бенедиктов мой любимый сценограф на данный момент, что уж там скрывать. Хотя лучшей его работой я считаю декорации к спектаклю "Участь Электры". "Нюрнберг" по стилю оформления напоминал мне "Берег утопии". Может кажется, но втрой раз не могу отделаться от этого ощущения.
А вот мимику актеров лучше наблюдать все-таки с ближних рядов партера. Ибо зрение у меня совсем не айс, а когда смотришь в бинокль, то скрывается отсальное пространство сцены. Что тоже не очень комильфо. Поэтому в этот раз я задвинулась в партер :)
Бородину аплодирую стоя, за то что решился взять такую тему. Она актуальна и остра сейчас. И Бородин молодец, что не боится искать новые формы подачи материала. Но, на мой субъективный взгляд, сей эксперимент с формами не задался. Все мы люди, не всегда же творить шедевры. Это вполне нормально. Но в итоге получился спектакль с очень-преочень нужной темой, но с неудобоваримой формой.
Надеюсь, у меня сейчас получиться выразить нормально словами то, что я думаю, чувствую, считаю.
Вся "мишура", которая происходит в кабаре, на мой взгляд, отвлекает от основной идеи. Да, если зритель с мозгами, то он поймет все. Но. Если режиссер хотел показать то, что все эти судебные процессы и эта страшная тема о гибели миллионов людей, проходит на фоне веселья, ибо жизнь продолжается все равно, то не получилось. Ибо на фоне веселья и жизни дальше затерялась основная тема. Она ушла вглубь и не кажется страшной. А она страшна. И даже очень.
По поводу голых мужиков на сцене. Долго думала к чему они? Я не ханжа. В моем наилюбимейшем фильме С.Ростоцкого "А зори здесь тихие" есть сцена в бане, где показаны голые женские тела. И они меня ни сколько не смущают и там они очень даже к месту. Но в фильме режиссер хотел показать те молодые женские тела, в которые попадут пули и они уже не могут рожать и т.д.
А в спектакле голые мужские тела к чему? Массовые расстрелы евреев, которых заставляли раздеваться. Но тогда почему так весело и с нотами? Как-то не вяжется... Абсурдность суда? Мертвых не вернешь? Да, не вернешь, но суд не для них. А для живых. Чтобы одумались, остановились, не повторяли. Я, если честно, потерялась в вариациях и не знаю зачем это было.
И зачем госпожу Бертхольд на приговоре Хейвуда отправили на мост в верху. Ее там не видно. Не сделан световой акцент и та точка не во всех местах РАМТа просматривается. А это важный момент. Когда она ждет от него одного приговора, верит, что смогла его убедить. Но он выносит иной вердикт. Здесь важна ее реакция. Как-то было у Марлен Дитрих в соответствующем фильме.
Раз про актеров зашла речь, то остановлю внимание на Евгении Редько (на ком же ещё мне останавливать свой взор?ыыы). Иногда у него проскальзывали еврейские интонации в голосе. Только не пойму, то ли он делал это специально, с определенным умыслом, то ли случайно получилось. И другой смысл приобретали все слова, сказанные им.
На этот раз на этом остановлюсь. Напоследок хочу ещё сказать про Бородина.
Он всегда отличался, как мне кажется, тем что говорил со зрителем на прямую, не прячась за яркими формами. Как-то в "Берегии утопии". Поэтому хочу обратиться к нему лично в надежде, что кто-нибудь из добрых людей или не очень добрых донесут до него мои слова.
Алексей Владимирович, оставайтесь собой, не гонитесь за новыми веяниями в театральном мире, не изменяйте себе. Темы, которые Вы поднимаете, очень важны. И когда Вы говорите о них со зрителем прямо, то получается шедевр, который проникает в глубину души, в самое сердце. И очень надеюсь, что следующая Ваша премьера будет именно такой.